【電影心得】囧男孩

這部電影自2008年就聽說已久，今天在電影台播出，我因此沉靜下來，仔細去欣賞了這部電影。

導演(兼編劇)想傳達地意識型態很強烈，我也接收到了，想要藉著兩個小學生的眼睛，陳述大人世界太多的欺騙與貪婪。我們都因為大人的醜惡憤怒過，然而經過異次元之後，我們變成了大人，永遠回不到孩提的純真，每個人都會忘了，人初生時候最單純的價值觀。

這部電影在現實與孩子幻想的兩個情境中拍攝，在意念傳達的企圖上，可以說是很動人的，選角我也認為很自然，兩個主人翁表現得可圈可點。我特別覺得騙子1號被抓走時，回頭道別的一幕很感人。可惜的是，那個感染的情緒沒有繼續延伸，而跳到另一個不知所云的意識形態，讓人情緒就這麼止住了。

這也是這部電影很大的致命傷！想傳達意識的概念太過強烈，劇本以及拍攝手法就變得相當凌亂，讓人不太耐煩，劇情顯得沒有重量，節奏上抓不出起承轉合，三不五時會被意識流的台詞而擾亂，讓人覺得錯愕，現在的劇情狀況或傳達的事情，與他們所想達成的目的有什麼關聯？

如果將一個意識型態，延續成一個大篇幅的作品時，那些大量的文藝風格，大量的不知所云的憤怒，要怎樣呈現，才能讓人更認同與體會，這就是台灣電影的關鍵吧。

我想「囧男孩」當時還是有某些程度的幸運，在一個好像充滿希望的時刻，而有了超出「國片水準」的票房。

事實上，這部作品跟太多國片一樣，缺少了説故事的熱誠，而急於想把自己的意識傳達出去，讓人感覺不知所云。

電影需要的是觀眾，有觀眾才能將意識傳達出去，想傳達的人，也必須將想傳達的事情清楚的描述。若以回到初衷的精神來說，電影最重要的初衷是什麼？在台灣拍電影的人是不是該想一想呢？

2008年的「海角七號」的確有它成功的地方，我想在某種程度上來說，是可以給台灣電影很多借鏡的，不要把觀眾當笨蛋，這些觀眾買票進電影院，不是要聽作者的憤怒而已，而是聽你好好描述你想說的事情，如果連自己都描述不清楚你想傳達的，又有誰會替你傳達呢？